無形之——音樂之美

一、音樂，感情的語言，心靈的呼聲也。其萬能，不如文學(xué)；其有形，不若美術(shù)。然而，不借景而直接抒情，無形貌而神韻俱在，則為文學(xué)美術(shù)所不及；登峰造極作品的出現(xiàn)，也較文學(xué)美術(shù)為晚。

二、音樂之美，首在意境。意境之美，崇高第一，童真第二，高貴第三，奮發(fā)第四，深情第五，豪放第六，淡雅第七，悲涼第八，絢爛第九，空靈第十，歡娛第十一，哀傷第十二，粗獷第十三。

三、意境之美，必配以形式之美。形式之美，可意會而難以言傳者有旋律之美和純聲音之美；雖難解但仍可分析者有精確之美、變化發(fā)展之美、和聲對位之美、配聲配器之美、曲式結(jié)構(gòu)之美；此外，尚有外在形式體裁，如歌劇之美、交響樂之美，弦樂四重奏之美等。

四、如基督，犧牲一已之生命為世人贖罪；如佛陀，“我不入地獄誰入地獄”；如松柏，嚴(yán)寒下依然青翠；如梅花，冰雪中綻放報春。是為崇高。巴赫的“馬太受難樂”、亨德爾的“彌賽亞”、貝多芬的“歡樂頌”，皆是以音樂表現(xiàn)崇高精神的典范之作。中國音樂似乎欠缺“崇高”的傳統(tǒng)。這或許是近代中國劫難不斷的遠因之一？

五、無機巧之心，無名利之意，無淫邪之氣，不知權(quán)力和痛苦為何物，滄桑歷盡而稚氣猶存。是為童真。富有而不自夸，同流而不合污，得意而不忘形，有淚而不輕流，苦痛自己獨擔(dān)而快樂給予別人，是為高貴。 莫扎特的音樂，兼具童真與高貴之美。

六、惡勢力面前不畏懼，惡命運當(dāng)頭不頹唐，絕境之中仍充滿斗志，屢敗屢戰(zhàn)，獨挽狂瀾，砥柱中流，自強不息。是為奮發(fā)。貝多芬和布拉姆斯的音樂，處處充滿奮發(fā)精神。

七、岳武穆思國恥而怒發(fā)沖冠，蘇子瞻念亡妻而夢中淚千行，孟東野嘆無以報春暉，納蘭容若盼與知已緣結(jié)他生里。是為深情。大家之作，無不深情。中國的戲曲音樂，處處深情。區(qū)區(qū)之小作，也入此類。

八、道之所在,雖千萬人吾往矣;義之當(dāng)為,千金散盡不后悔;情之所鐘,世俗禮法如糞土;興之所至,與君痛飲三百杯。是為豪放。李斯特的匈牙利狂想曲，比才的“卡門”、中國的新疆民歌，均是豪放之作。

九、蘭花香于幽谷，睡蓮開于月夜，陶潛采菊東籬，王維長伴山水。是為淡雅。巴赫的“G弦上的詠嘆調(diào)”、莫扎特的協(xié)奏曲慢板樂章、劉天華的“良宵”，均是淡雅的代表之作。

十、李爾王苦頭吃盡才知后悔，李后主思念江山獨自憑欄，伍子胥出生入死反被賜死，彭德懷為民請命送掉老命。是為悲涼。威爾第的“奧賽羅”、拉赫曼尼諾夫的第二號鋼琴協(xié)奏曲、馬勒的“大地之歌”，均是悲涼的代表作。

十一、千花斗艷，百鳥爭鳴，焰火滿天，禮炮動地，人潮涌，舉國狂。是為絢爛。拉威爾的“波麗露”、里姆斯基.科薩科夫的“西班牙狂想曲”、柴可夫斯基的“意大利狂想曲”，均是絢爛之作。

十二、鳥蹤絕，人跡滅，老翁獨釣寒江雪；塵不染，俗不沾，老僧入定忘大千。是為空靈。西方音樂缺少空靈的傳統(tǒng)。要求之，唯有中國的古琴音樂。

十三、心與圣靈相通，喜事雙雙來臨，閑對良辰美景，難題忽然自破。是為歡娛。莫扎特的歡娛，是天使在玩耍；貝多芬的歡娛，是巨人唱凱歌；約翰斯特勞斯的歡娛，是世俗之人享受生命。

十四、窮、困、病相交煎逼，與親愛者死別生離，見花落而知生命無常，被欺屈卻無處可訴。是為哀傷。同是哀傷，西方音樂多悲傷憂郁之作，如柴可夫斯基的第六交響樂、馬勒的第五交響樂等；中國音樂卻多哀愁怨恨之曲，如“昭君怨”、“雙聲恨”、“江河水”等。中國人歷代苦難甚多，與此究竟孰是因？孰是果？抑或互為因果？真希望才智之士，有教于我。

十五、勇士策馬飛奔，英雄力降猛虎，纖夫急流勇進，村民擊鼓歡歌。是為粗獷。卡恰都良的“馬刀舞”、巴爾托克的“第一號狂想曲”、史特拉文斯基的“春之祭”，均是粗獷的代表作。

十六、音樂開始于旋律，精彩于不止有旋律，沒落于沒有旋律。

十七、純聲音之美，其大略為：深寬如海，厚重若地；透如水晶，亮若明星；潔如美玉，柔若鵝絨；剛烈如炸，銳利若劍；圓如珍珠，脆若銀鈴。

十八、金庸武俠小說《神雕俠侶》中，“玉女素心劍”由情侶共使，剛?cè)嵯酀?，左呼右?yīng)，互為奧援，互補破綻，其威力遠勝于過一加一等于二。音樂的對位，兩條旋律重疊交織在一起，互相對比、補充、輝映，其豐富度、厚度、難度也遠超過一加一等于二。若三、四條旋律重疊交織在一起，那是作曲技法的登峰造極之境，其表現(xiàn)力之強，音響之豐富，絕非單音音樂所能相比。

十九、春之美在潤，女高音似之；夏之美在盛，男高音似之；秋之美在淡，女中音似之；冬之美在沉，男低音似之。合唱音樂集美于一身，比之一年有四季，不遑多讓。

二十、園有百花，林有百鳥，野有百獸，此乃自然之豐富多彩。大型管弦樂團之銅管善剛，木管善柔，弦樂剛?cè)峒鎮(zhèn)?，打擊樂擅長熱烈，各組樂器均高、中、低音齊備，既自成一體，復(fù)融合成團，此乃人工豐富多彩的極致。

二十一、同是女主角為愛情而死，同是歌劇藝術(shù)的登峰造極之作，我可以連續(xù)看十次普契尼的“托斯卡”，卻無法連續(xù)看三次理查.斯特勞斯的“莎樂美”。何故？“托斯卡”之情懷圣潔，音樂純美；“莎樂美”之情變態(tài)，音樂雖高明卻帶幾分歇斯底里也。

二十二、同是武林絕學(xué)，少林拳至剛，太極拳至柔。同是作品中充滿力，貝多芬似少林，布拉姆斯近武當(dāng)。此由于二人之性格一剛烈，一內(nèi)向乎？

二十三、看畫，有畫幅很小，但氣象大而深厚者；也有畫幅很大，但格局小而單薄者。布拉姆斯的室內(nèi)樂作品，雖只為三、五件樂器而寫，但無不氣象開闊、深厚博大，有大型管弦樂團的氣魄，可謂“咫尺見天涯，室內(nèi)知宇宙”。

二十四、古人論詩，有“出水芙蓉”與“錯采鏤金”之說（鐘嶸“詩品”）。顧魯伯的“平安夜”似出水芙蓉，史特拉文斯基的“火鳥”如錯采鏤金。前者單純、自然，人人能賞；后者復(fù)雜、人工，雅士行家喜之。二者分別代表了美的兩極。

二十五、藝術(shù)上的真，是真誠而非真實。明乎此，才能領(lǐng)會宗教的偉大，也才能欣賞莎翁的戲劇、金庸的武俠、華格納的音樂。

二十六、巴赫的音樂是人類對上帝的贊頌，貝多芬的音樂是人類對英雄的贊頌，莫扎特的音樂是人類對生命和自然的贊頌。難怪后人把這三位作曲家分別尊稱為樂父、樂圣、樂神。何時世人都能欣賞他們的音樂，何時便是和平、大同、極樂的世界。