打版師也需要天分、靈氣、悟性。
“打版師也需要天分、靈氣、悟性。良好的審美素養(yǎng)與嫻熟而過硬的制版技術(shù),才能創(chuàng)造出優(yōu)美舒適的版型。好的版師要能和設(shè)計師很好地溝通、配合,準(zhǔn)確而完美地體現(xiàn)設(shè)計師的設(shè)計意圖。”這也代表了很多設(shè)計師對于自己長期以來默契配合的打版師的評價。通常,設(shè)計師的發(fā)散式思維是天馬行空的,打版師強(qiáng)烈的邏輯思維是嚴(yán)謹(jǐn)保守的,二者結(jié)合才能設(shè)計出好的產(chǎn)品。設(shè)計師也需要打版師的意見來完善作品。采訪了一些設(shè)計師和打版師之后,總結(jié)雙方意見時發(fā)現(xiàn)雙方都認(rèn)為。在設(shè)計師與打版師的合作過程中沒有“服從”的概念。關(guān)鍵還是看產(chǎn)品結(jié)果,做得好與壞不是服從與不服從能解釋的。二者本來就是合作的關(guān)系。設(shè)計師與打版師惟一的區(qū)別就是上游環(huán)節(jié)和下游環(huán)節(jié)的問題。
在服裝銷售市場中,能引起消費(fèi)者購買欲望的是服裝外在的美觀度,但能促使消費(fèi)者建立長久購買忠誠度的因素,則有賴于服裝的舒適性及機(jī)能性。
近些年來,服裝打版師的地位漸漸被提升。究其原因,隨著經(jīng)濟(jì)的起飛,人們在穿著上除了重視外在的美觀,服裝的舒適性、機(jī)能性逐漸被重視。然而,好的打版師養(yǎng)成不易,它不像設(shè)計師可憑靈感、創(chuàng)意,短時間即可成就一張圖稿。好的服裝打版師需要長時間經(jīng)驗的累積,不斷地從成功或失敗的作品中,點點滴滴汲取寶貴的經(jīng)驗,累積多年的經(jīng)驗及通過市場嚴(yán)格的考驗及評定,才能成就一名優(yōu)秀的服裝打版師。
好的打版師,除了需要時間、經(jīng)驗的累積,還需要具備下列幾項的能力,分述如下:
一、透過藝術(shù)史與服裝史,認(rèn)識服裝基本外型輪廓
(一)打版師的藝術(shù)修養(yǎng)
設(shè)計師的工作是將美的元素不斷創(chuàng)造出來,打版師的工作是將設(shè)計師所創(chuàng)造的美,給予定型化及具體化。因此,打版師在打版制圖的過程中,也如同設(shè)計師一般不斷接受美的洗禮與考驗。眾所皆知,服裝是一種藝術(shù),從古自今,著名的服裝設(shè)計師常將藝術(shù)融入服裝并且?guī)恿餍?。例如擅長將藝術(shù)作品擷取為服裝設(shè)計靈感的法國設(shè)計師Yves Saint Laurent(圣羅蘭),他將抽象表現(xiàn)主義畫家Piet Mondrian(蒙德里安)作品應(yīng)用于洋裝上;1966年又推出了”Pop Art藝術(shù)”(普普藝術(shù))系列服裝;1988年推出”立體藝術(shù)”系列,并將Picasso(畢加索) 的作品以立體拼貼或印染鑲繡的方式呈現(xiàn);他引人入勝的一襲作品乃是用了三十五萬片的亮片、十萬個琉璃珠、六百個小時,將Van Gogh(梵谷) 的向日葵鑲繡在夾克外套上。之后,許多服裝設(shè)計師受其影響,也陸續(xù)地將藝術(shù)應(yīng)用于服飾領(lǐng)域中。
近些年來,時有耳聞藝術(shù)家與服裝設(shè)計師的合作,包括三宅一生與蔡國強(qiáng)的爆破服裝、路易威登與畫家Stephen Sprouse的涂鴉包、及與日本藝術(shù)家村上隆合作紅遍全球的“櫻桃包”。時尚與藝術(shù)的結(jié)合已成趨勢,亞曼尼、凡賽斯等大師的設(shè)計回顧展都在美術(shù)館舉辦。
因此,打版師若能具備良好的藝術(shù)修養(yǎng),才能更進(jìn)一步發(fā)揮設(shè)計師作品美的物質(zhì),使穿著者于外觀能揚(yáng)善藏拙,內(nèi)在能烘托出穿著者的個性與風(fēng)格。
(二)服裝史中的基本外型輪廓
自古以來服裝的造型千變?nèi)f化,但也離不開幾種基本的外型輪廓,例如A字型、Y字型、H字型、X字型及S字型等。以服裝史而言,西方拜占庭時期男女服裝區(qū)別很小,其寬大至腳踝無腰身的長袍線條,有如字母H的字型;60年代的未來主義的連身裙及20年代沒有腰身曲線,平胸平臀的女子把頭發(fā)簡短,外表像個青少年樣的裝扮,皆成了H型服裝的代表。十四世紀(jì)哥德時期強(qiáng)調(diào)垂直高聳的線條,女子服裝上身合身,下身展開,有如字母A字型的線條;十五世紀(jì)哥德時期男子服裝發(fā)展到非常古怪,男士利用填充物強(qiáng)調(diào)肩寬,極短的上衣,搭配下身緊身的長褲,有如字母Y字的造型。十六世紀(jì)文藝復(fù)興時期及十八世紀(jì)洛可可時期強(qiáng)調(diào)細(xì)小腰身,寬大裙襬的繁復(fù)裝飾,有如字母X字的造型,尤其十九世紀(jì)羅曼蒂克時代男女服飾都強(qiáng)調(diào)細(xì)腰、豐圓的臀部,女子不僅穿束腰,裙襬漸漸加寬及加上許多襯裙,裙襬上作橫條荷葉邊、縐褶的裝飾,上衣又是寬大落肩式,如此寬肩細(xì)腰裙襬大的造型,成了X型服裝佳的典型代表。十七世紀(jì)巴洛可時代,女子服裝在腰后有臀墊,裙子拖曳很長,外型胸部、臀部突出,有如字母S字型,尤其1900年代,新藝術(shù)運(yùn)動的風(fēng)潮及日本藝術(shù)的影響,服裝流行曲線,即突胸、細(xì)腰及突出的臀部,正是典型S字型服裝的佳代表。
直至1950年代,出生于法國的Christian Dior迪奧正式以英文字母來發(fā)表他的作品而影響至今。如1954年的H型,1955年的A型及Y型。1957年迪奧去世之后,由其弟子圣羅蘭(Y.S.L.)接棒,繼續(xù)推出不同外型的設(shè)計。
二、打版師對于市場的認(rèn)識及品牌版型風(fēng)格
(一)市場的認(rèn)識
服裝市場千變?nèi)f化,有些品牌每周都有新的商品推出,像西班牙的Zara、臺灣的iROO,都是平價時尚的代表,每周給顧客新的體驗。打版師在如此迅速變化的市場環(huán)境趨勢之下,就該同設(shè)計師一樣,密切注意流行的動態(tài),吸收新的流行信息,隨時注入新的活力,才能與設(shè)計師溝通默契,準(zhǔn)確掌握消費(fèi)者的需求動態(tài)。
中國市場幅遠(yuǎn)遼闊,如中國北方與南方、中國內(nèi)陸與沿海,因氣候、風(fēng)俗習(xí)慣或消費(fèi)習(xí)性不同,市場的消費(fèi)及喜好度有極大的差異。例如:南方的春天會比北方提早10至20天甚至更多,相對的北方的秋裝也會比南方提早10至20天的上貨,各服裝企業(yè)對上貨時段的掌握是一件很重要的大事,直接影響終端的銷售。