導讀:看到這個題目,有人不禁要笑,唱歌可能不會,笑還不會?事實上,很多人會唱歌,會笑,卻不一定“笑著唱”?!靶χ笔前榫w、聲音技術(shù)、舞臺表演多個層面的復雜聲樂動作。
1、“笑著唱”重要且不易
“笑著唱”中的“笑”,不再是一個簡單的面部表情,而是一種歌唱的正確狀態(tài)?!靶Α睂τ诟璩闹匾裕紫仁强茖W演唱方法上的。學聲樂的人經(jīng)常會聽過老師的一句話:“把笑肌抬起來?!被蚴翘嵝眩骸俺臅r候要微笑。”這是由于笑肌抬起來,聲音的位置才正確,音色才好聽。從哼鳴開始,微笑著唱就開始了,不但是面部的微笑,更重要是口腔里面要微笑。中國音樂學院聲歌系教授董華曾專門講授“笑肌的作用與訓練”,充分闡述“笑著唱”的重要性。吸氣的時候像聞花香一樣,把笑肌抬起來,這樣從臉部上看是呈微笑狀的,口腔里面也是因吸氣而打開的。這樣氣息流動自然,聲音出來的時候可以掛住高位置,歌唱的點就對了。笑肌的抬起,既講究時機,也講究時長。在歌唱前就要把笑肌抬起來,如果聲音出來后再抬,氣流沖出口腔時會不流暢,聲音會出現(xiàn)發(fā)抖的現(xiàn)象。如果歌唱的中途笑肌的位置又下來了,口腔的共鳴位置會發(fā)生變化,從而影響之后的演唱。
女中音侯震一表示,大部分聲樂老師都會對學生做抬笑肌的要求,或者直接讓學生笑著唱,目的是為了讓頭腔更好地打開。因為人笑得的時候上顎、軟腭、后咽壁上面的空間會變大,有利于頭腔共鳴,聲音的位置更高,聲音也會傳得更遠。但同時需要注意的是,抬笑肌的同時不能抬喉頭,很多初學者會在抬笑肌的同時擠壓嗓子,或者喉頭也跟著提上去,所以,抬笑肌的前提是嗓子和下巴放松自然,喉頭穩(wěn)定不僵硬。在這個基礎(chǔ)上自然的抬笑肌效果會比較好。還有部分初學者,因為老師強調(diào)抬笑肌,而把注意力過多放在笑肌上,導致演唱時笑肌、口腔僵硬,出來的聲音也不夠自然,這需要在長期練習中達到自然的效果。
2、“笑著唱”有助舞臺感
在董華關(guān)于笑肌運用的講解中,闡述了“笑著唱”在作品演繹中的一些作用。“笑著唱”首先是一種歌唱狀態(tài)的保持,比如歌唱中的低音部分,也要保持笑肌,否則聲音會因為口腔共鳴區(qū)的不暢而變得更為低沉,在唱哭腔時口腔里面也是要加上笑肌的,因為要配合作品情緒,臉部外面的笑肌要減少,而口腔里的笑肌還是要一如既往地抬起,把聲音送到哼鳴里,用真正哭泣的感覺來唱。咬字、吸氣吐氣都要在笑肌抬起的情況下完成。
侯震一說,聲樂學習中強調(diào)“笑著唱”,除了演唱的科學性之外,還有一個方面是笑著唱有助于增加演唱者的舞臺感,因為笑著唱舞臺形象會比較美一些。尤其是歡快的作品,明媚的笑容加上笑肌充分打開帶來的聲音明亮感,可以感染觀眾歡快情緒的產(chǎn)生。歌劇中人物表現(xiàn)的情緒較為復雜,很多歌劇詠嘆調(diào)有悲傷或者憤怒的情緒時,演唱者也做出適合的表情,面部表情改變的同時還要保持內(nèi)部笑肌的抬起,對于初學者其實不是一件容易的事情。許多老師會建議把笑肌練得靈活自如,這樣即使外面表情是悲傷或者憤怒,口腔內(nèi)部仍然能順暢地抬起笑肌,不至于歌唱時出現(xiàn)“猙獰”或“扭曲”的表情。
一貫提倡“演著唱”的星海音樂學院聲樂教授段嶺尤其強調(diào)學生在舞臺上的表現(xiàn)力,她表示,演唱傳統(tǒng)的民歌作品尤其需要“笑著唱”,還要配合相應的眼神、動作,這樣才可以令整個演唱“活起來”,這方面她建議學生可以多向戲曲演員學習,在解決抬起笑肌的技術(shù)問題之后,在情緒上也要學會“笑著唱”,而不是不管一首作品情緒是歡快是悲傷,臺上都是一個聲音優(yōu)美表情木然的歌手。該笑則笑,該皺眉皺眉,一顰一笑都應活靈活現(xiàn),比練習單純抬起笑肌,這更需要演唱者長期琢磨、練習、試驗。