廣州古典現(xiàn)代舞蹈專業(yè)培訓(xùn)

古典現(xiàn)代舞蹈

輕盈優(yōu)美 行云流水 舞姿神態(tài)

古典舞具有中國(guó)傳統(tǒng)文化的審美特征，內(nèi)蘊(yùn)深厚。

審美之傳統(tǒng)

現(xiàn)代舞為基礎(chǔ)，融入中國(guó)太極、武術(shù)、京劇動(dòng)作，兼顧芭蕾。它把不同藝術(shù)元素融入舞蹈中，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的富含中國(guó)意蘊(yùn)的舞蹈語匯，在世界舞臺(tái)上獨(dú)樹一幟，豐富和創(chuàng)新了舞蹈表演藝術(shù)的內(nèi)涵。而且，其舞蹈主題大都與中國(guó)傳統(tǒng)文化有關(guān)。它不僅包含著豐富的思想，還展現(xiàn)了一種獨(dú)具韻味的美。

舞蹈特點(diǎn)

1延展性。舞蹈的動(dòng)作小巧細(xì)膩，令人目不暇接。但是，有時(shí)略感幅度稍小。尤其是“女活兒”的動(dòng)作語匯基本上局限于“小法兒”，有時(shí)會(huì)給人某種“小家子氣”的印象。

2.規(guī)范性。舞蹈舞的動(dòng)作靈活多變，“勢(shì)”隨“心”走，并無特定“程序”，這是民間舞的優(yōu)勢(shì)與生命力的存在。但是同時(shí)也存在某些“點(diǎn)到為止”或者“差不多”就成了的狀況。

3.表演性。幾千年來只為自娛，不為表演。后來經(jīng)過藝術(shù)家的收集整理逐漸把它搬上舞臺(tái)，又具有了很強(qiáng)的表演性。

4.裝飾性。運(yùn)用道具是中國(guó)民族民間舞蹈又一大特色，常常是通過道具的運(yùn)用來表現(xiàn)感情。如“手帕”、“扇子”、“紅綢”、“鼓”等等。

教學(xué)環(huán)境

星級(jí)導(dǎo)師

Nancy

導(dǎo)師簡(jiǎn)介：

Nancy老師所涉及的舞種包括中國(guó)民族民間舞，中國(guó)古典舞，芭蕾舞，現(xiàn)代舞，拉丁舞，踢踏舞，當(dāng)代舞，印度舞，西班牙舞等。在北京歌劇舞劇院任職期間，經(jīng)常參加國(guó)際性的展演和政治任務(wù)，出訪世界10多個(gè)及全國(guó)50余個(gè)城市，期間經(jīng)常和外國(guó)團(tuán)體相互觀摩交流經(jīng)驗(yàn)，為自身藝術(shù)素養(yǎng)奠定良好基礎(chǔ)，同時(shí)更加激發(fā)她對(duì)舞蹈，戲劇，音樂，繪畫，等多方藝術(shù)領(lǐng)域的探索和求知欲望，十幾年的舞團(tuán)生活使她在寶貴的藝術(shù)生涯中積累了雙倍的舞臺(tái)實(shí)踐和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，業(yè)余時(shí)間，曾多次兼職于社會(huì)成人教育，晚會(huì)執(zhí)行編導(dǎo)，少兒舞蹈教育等工作。

教育背景：

中國(guó)戲曲學(xué)院舞蹈專業(yè)

對(duì)外經(jīng)濟(jì)貿(mào)易大學(xué)國(guó)際貿(mào)易專業(yè)

所獲獎(jiǎng)項(xiàng)：

2015年 為“中國(guó)夢(mèng)，少年夢(mèng)“全國(guó)青少年才藝創(chuàng)意大賽編排少兒劇目《舞韻太極》獲得金獎(jiǎng)

2015年 北京”馮志強(qiáng)杯“武術(shù)太極拳精英賽傳統(tǒng)楊氏太極拳精英組 名

2015年 北京”馮志強(qiáng)杯“武術(shù)太極拳精英賽 傳統(tǒng)太極刀精英組 第二名

2015年 北京”李天驥杯“武術(shù)太極拳錦標(biāo)賽女子傳統(tǒng)楊氏太極拳 名

2015年 北京”李天驥杯“武術(shù)太極拳錦標(biāo)賽女子楊氏太極刀 第三名

2014年 北京市第十屆北京國(guó)際武術(shù)邀請(qǐng)賽楊氏太極拳青年組名

2013年 北京市海淀區(qū)太極拳競(jìng)賽傳統(tǒng)楊氏太極拳 青年組 名

六大技巧

葛蘭姆技巧

瑪莎·葛蘭姆以“收縮與延展”為其動(dòng)作原理，技巧訓(xùn)練著重于收縮下腹部肌肉以凝聚動(dòng)力，再將此動(dòng)力發(fā)放以延伸動(dòng)作至更遠(yuǎn)、更高、更長(zhǎng)。地板訓(xùn)練包含坐姿、跪姿及躺姿；站立動(dòng)作以重心移轉(zhuǎn)、平衡及延展為主；流動(dòng)組合以走、跑、跳、轉(zhuǎn)以及三拍子的變化為主要的訓(xùn)練訴求。

韓福瑞技巧

杜麗絲.韓福瑞以“跌落與復(fù)原”為其動(dòng)作原理，技巧訓(xùn)練以擺蕩 ；與重心轉(zhuǎn)換時(shí)所產(chǎn)生的動(dòng)力為主，形成“起動(dòng)、滯留、落下、再起”的弧形動(dòng)作循環(huán)。韓福瑞的動(dòng)作訓(xùn)練模式，也可以引申至宇宙萬物間周而復(fù)始的現(xiàn)象，是為舞蹈技巧訓(xùn)練蘊(yùn)含人生哲學(xué)的重要范例。

李蒙技巧

荷西.李蒙為韓福瑞的嫡傳弟子，其技巧訓(xùn)練原理建基于韓福瑞技巧之上，再注入李蒙個(gè)人的鉆研心得。除了保留以擺蕩與重心轉(zhuǎn)換的“跌落與復(fù)原”基礎(chǔ)外，李蒙技巧更加強(qiáng)調(diào)動(dòng)作的圓滑順暢，以及肢體各部位的分解動(dòng)作練習(xí)，李蒙視肢體各部位為單一樂器，當(dāng)全身活動(dòng)時(shí)，就猶如一場(chǎng)交響樂一般，多種樂器共同演奏動(dòng)人的旋律。

何頓技巧

列斯特·何頓是黑人舞蹈家艾文·艾利的啟蒙老師，在何頓死后，艾利成為何頓技巧的主要繼承人。何頓技巧著重肢體線條的延伸、拉長(zhǎng)，也試圖挑戰(zhàn)人體平衡的難度，因此多有單點(diǎn)著地而其它肢體部位朝反向伸張的動(dòng)作訓(xùn)練。何頓的動(dòng)作靈感多數(shù)來自原始族群或古代遺跡的形象。

放松技巧

發(fā)源于60年代的美國(guó)紐約市下城，由當(dāng)時(shí)活躍于杰德森教堂的年輕人，不斷探索與實(shí)驗(yàn)肢體的潛能，經(jīng)由接觸即興衍生而成的形式。肢體的活動(dòng)型態(tài)與動(dòng)作的動(dòng)力既不過度使用，也不全然放松，而是任其形成一股延續(xù)不斷的精力，使得肢體從某一動(dòng)作延展至下一個(gè)或數(shù)個(gè)動(dòng)作。

活用運(yùn)動(dòng)生理學(xué)及解剖學(xué)的知識(shí)，延展技巧可以使肢體在省力的狀況下，讓全身的骨骼、肌肉貫連合一，完成一連串的肢體動(dòng)作。

自由形式

當(dāng)后現(xiàn)代舞蹈于二十世紀(jì)的60年代興起后，固定形式的現(xiàn)代舞技巧訓(xùn)練便逐漸受到前衛(wèi)舞蹈藝術(shù)家們的批判，轉(zhuǎn)而以自由發(fā)揮作為動(dòng)作訓(xùn)練的主要形式。除了突顯教授者的個(gè)人風(fēng)格外，自由形式的肢體訓(xùn)練也包含對(duì)于時(shí)間、空間及能量的各種探索，通常是從日常生活的基礎(chǔ)行動(dòng)如走、跑、跳、轉(zhuǎn)、蹲、滑等衍進(jìn)而成。

關(guān)于我們

203Y舞蹈工作劇場(chǎng)

是Zoey和她的朋友們進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的聚集地，位于廣州珠江新城花城匯南區(qū)海印都薈城（近廣圖、廣州大劇院、IFC 國(guó)際金融中心）。這里，不止步于舞蹈之中，更是一個(gè)分享藝術(shù)美學(xué)與交流的聚集地。我們關(guān)注舞蹈、音樂、攝影、電影、美術(shù)等藝術(shù)領(lǐng)域的多元交融與跨界合作。以舞蹈為主融合多元藝術(shù)為媒介，促進(jìn)各界人士的交流。致力為青年舞者、新銳編導(dǎo)以及舞蹈愛好者搭建跨界藝術(shù)文化交流、學(xué)習(xí)以及創(chuàng)作的平臺(tái)。舞蹈課程包括：現(xiàn)代舞、現(xiàn)代芭蕾、爵士舞、舞蹈即興以及舞蹈編創(chuàng)。

除課程培訓(xùn)之外，203Y舞蹈劇場(chǎng)亦是一個(gè)集舞蹈、音樂、攝影、電影、美術(shù)等藝術(shù)作品創(chuàng)作表演與展示的空間。聚集國(guó)內(nèi)外知名藝術(shù)家駐地創(chuàng)作，致力將本土與國(guó)際藝術(shù)精品展現(xiàn)給觀眾，推動(dòng)本地表演藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展。推廣高雅藝術(shù)，引發(fā)舞蹈專業(yè)學(xué)習(xí)者、從事者、愛好者以及廣大觀眾對(duì)藝術(shù)的關(guān)注。

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